ジュゼッペ・アルチンボルド

Giuseppe Arcimboldo
1527～1593年
イタリア

アンチンボルドはルネサンス後期の「マニエリスム」を代表する画家の一人。野菜や果物などで構成された独特の肖像画が有名。

アンチンボルドはその才能をハプスブルク家の皇帝に気に入られ、ウィーンやプラハの宮廷画家として活躍した。「奇想の画家」とも呼ばれる。

四季「春」

制作：1573年
縦横：76×63.5cm
所蔵：パリ、ルーブル美術館

四季「夏」

制作：1563年
縦横：76×64cm
所蔵：ウィーン美術史美術館

四季「秋」

制作：1573年
縦横：76×64cm
所蔵：パリ、ルーブル美術館

四季「冬」

制作：1563年
縦横：76×64cm
所蔵：ウィーン美術史美術館

四大元素「火」

制作：1566年
縦横：66.5×51cm
所蔵：ウィーン美術史美術館

四大元素「水」

制作：1568年
縦横：66.5×50.5cm
所蔵：ウィーン美術史美術館

四大元素「大地」

制作：1570年
縦横：70.2×48.7cm
所蔵：個人所蔵（ウィーン）

四大元素「大気」

制作：1571年
縦横：75×56.5cm
所蔵：個人所蔵（ロンドン）

庭師

制作：1590年
縦横：35×24cm
所蔵：クレモナ市立美術館

上下逆さまに見てみると・・・

料理人

制作：1570年
縦横：52.5×41cm
所蔵：個人所蔵（ストックホルム）

上下逆さまに見てみると・・・

司書

制作：1566年
縦横：100×7.5cm
所蔵：スクークロスター城（スウェーデン）

法曹

制作：1566年
縦横：64×51cm
所蔵：グレプスホルム美術館（スウェーデン）

ウェルトゥムヌスに扮したルドルフ二世

制作：1590年
縦横：70.5×57.5cm
所蔵：スクークロスター城（スウェーデン）

フローラ

制作：1591年
縦横：73×56cm
所蔵：個人所蔵（パリ）

パウル・クレー

Paul Klee
1879～ 1940
スイス

クロード・モネ

Claude Monet
1840～1926年
フランス

モネは印象派を代表する画家。睡蓮の連作が有名。「光の画家」とも呼ばれる。モネは時間や季節によって移り変わる自然の光の美しさを追求し、表現しようとした。

モネの絵のモデルとなり、世間に認められるまでの苦しい時期を支えてくれた妻カミーユが32歳で病死する。モネは目の前で亡くなったカミーユを「死の床のカミーユ」という作品に収め、それ以降、人物画を描かなくなった。

カミーユの死から８年後、久しぶりに現れたモネの人物画には、モデルの顔が描かれていなかった。その絵が有名な「戸外の人物 習作」である。

モネの主な作品

印象・日の出

制作：1872－1873年
縦横：48×63cm
所蔵：パリ、マルモッタン美術館

モネ32歳の作品で、第一回めの印象派点に出展した。はじめは「日の出」というタイトルだったが、カタログを作るときにわかりにくいと言われ「印象」という言葉を付け足した。
この絵のタイトルがきっかけで印象主義と呼ばれるようになった。

日傘を差す女（モネ夫人）

制作：1875年
縦横：100×81cm
所蔵：ワシントン、ナショナル・ギャラリー

キャピュシーヌ大通り

制作：1873年
縦横：79.4×59cm
所蔵：カンザスシティ、ネルソン・アトキンス美術館

睡蓮の池と日本の橋

制作：1899年
縦横：88.3×93.1cm
所蔵：ロンドン、ナショナル・ギャラリー

睡蓮

制作：1906年
縦横：87.6×92.7cm
所蔵：シカゴ美術館

睡蓮

制作：1908年
縦横：90×92cm
所蔵：個人所蔵

睡蓮

制作：1907年
所蔵：東京、ブリヂストン美術館

睡蓮

制作：1920年
縦横：200×427cm
所蔵：ロンドン、ナショナル・ギャラリー

睡蓮

制作：1920-1926年
縦横：219×602cm
所蔵：パリ、オランジュリー美術館

エドゥアール・マネ

Edouard Manet
1832～1883年
フランス

マネの主な作品

フォリー・ベルジェールのバー

制作：1881-1882年
縦横：96×130cm
所蔵：ロンドン、Courtauld Institute Galleries

テュイルリーの音楽会

制作：1862年
縦横：76×118cm
所蔵：ロンドン、ナショナルギャラリー

オランピア

制作：1863年
縦横：130.5×190cm
所蔵：パリ、オルセー美術館

当時大きなスキャンダルになった絵。この絵が描かれた時代は生身の女性のヌードを描くことは不道徳とされていた。そのため、画家たちは神話に出てくる天使やヴィーナスたちを描くことにより、裸婦を表現していた。マネが生身の女性像の美しさを認めさせようと意図的に描いた「オランピア」は当時は大きな反感を浴びたが、後の芸術家たちにより大きく評価されるようになる。

笛を吹く少年

制作：1866年
縦横：161×97cm
所蔵：パリ、オルセー美術館

ベルト・モリゾの肖像

制作：1872年
縦横：cm
所蔵：個人所蔵

ナナ

制作：1877年
縦横：154×115cm
所蔵：Kunsthalle

レンブラント・ファン・レイン

Rembrandt Harmensz van Rijn
1606～1669年
オランダ

レンブラントは、フェルメールと並ぶバロックの代表的な画家。生涯にたくさんの自画像を描いたことでも知られている。かつてオランダの1000ギルダー紙幣にその肖像が描かれていた。

レンブラントの主な作品

夜警

制作：1642年
縦横：363×437cm
所蔵：アムステルダム国立美術館

レンブラントの代表的作品。かつては画面の暗さから夜を表した作品と考えられていたが、光源らしきものがないことや左上から光が差していることから、現在では昼の室内の作品と考えられている。火縄銃手組合からの依頼で描かれた作品。

ベルシャザルの酒宴

制作：1635年
縦横：167×209cm
所蔵：ロンドンナショナルギャラリー

天使のいる聖家族

制作：1645年
縦横：117×91cm
所蔵：Eremitage

ガラリヤの海の嵐

制作：1633年
縦横：160×127cm
所蔵：STOLEN from Isabella Stewart Gardner Museum

ピエール・オーギュスト・ルノワール

Pierre-Auguste Renoir
1841～1919年
フランス

ルノワールの主な作品

ピアノに寄る少女たち

制作：1892年
縦横：86.4×11.8 cm
所蔵：パリ、オルセー美術館

イレーヌ・カーン・ダンヴェール嬢

制作：1880年
縦横：54×65cm
所蔵：チューリッヒ、ビュルレ・コレクション

Jules le Couer in Fontainebleau Forest

制作：1866年
縦横：80×106cm
所蔵：サンパウロ、Museu de Arte

鏡の前の花束

制作：1887年
所蔵：個人所蔵

バラの花束

制作：1879年
所蔵：ウィリアムズタウン、Sterling & Francine Clark Institute

春の花束

制作：1866年
縦横：79×101cm
所蔵：ケンブリッジ、Fogg Art Museum

ムーラン・ド・ラ・ギャレット

制作：1876年
縦横：175×131cm
所蔵：パリ、オルセー美術館

舟遊びの人々の昼食

制作：1880–1881年
縦横：172.7×129.5cm
所蔵：ワシントン、フィリップス・コレクション

La Grenouillere

制作：1869年
縦横：86×66cm
所蔵：ストックホルム、国立美術館

ぶらんこ

制作：1876年
縦横：73×92cm
所蔵：オルセー美術館

田舎町のダンス

制作：1883年
縦横：90×180cm
所蔵：パリ、オルセー美術館

ブージヴァルのダンス

制作：1883年
縦横：98×182cm
所蔵：ボストン美術館

犬

制作：1870年
所蔵：ワシントン、ナショナルギャラリー

Claude Monet Painting in His Garden at Argenteuil

制作：1873年
縦横：51×47cm
所蔵：ハートフォード、Wadsworth Atheneum 美術館

アンリ・ルソー

アンリ・ジュリアン・フェリックス・ルソー
Henri Julien Félix Rousseau
1844～1910年
フランス

ルソーはパリで税関に勤めながら絵を描いていたが、1893年に絵に専念するために退職。ルソーの絵の中で有名な絵は、退職後の50歳代に描かれたものが多い。

ルソーの主な作品

眠るジプシー女

制作：1897年
縦横：130×201cm
所蔵：ニューヨーク、近代美術館

蛇使いの女

制作：1907年

陽気な道化師たち

夢

ライオンの食事

戦争

制作：1894年
縦横：114×195cm
所蔵：オルセー美術館

エドヴァルド・ムンク

Edvard Munch
1863年～1944年
ノルウェー

ムンクの絵といえば「叫び」が有名だが、これは「フリーズ・オブ・ライフ」（生命のフリーズ）という連作の一部で、「叫び・接吻・吸血鬼・マドンナ・灰」という各絵が存在する。

ムンクは子どもの頃に母と姉を結核で亡くしており、彼自身も病弱で死の影におびえながら成長した。その身近な死の体験が彼の絵に影響を与えているといわれている。

ムンクの作品には無数の切り傷や、ロウの汚れがつけられていることがある。これはムンク自身がつけた傷で、作品に生命を吹き込む一種の儀式のようなものであった。ムンクはこれを「ヘステキュール」（荒療治）と呼んでいた。

ムンクの主な作品

叫び

制作：1893年
所蔵：オスロ、ムンク美術館

作品の右下、叫んでいる人物の左ひじ辺りにある白い斑点は、ヘステキュール（上述）によりつけられたロウの汚れ。

マドンナ

制作：1893-1895年
所蔵：オスロ、ムンク美術館

不安

制作：1894年

ポール・ゴーギャン

Paul Gauguin
1848～1903年
フランス

ゴーギャンは後期印象派の代表的な画家。ゴッホとの共同生活が破綻したのち、楽園を求めてタヒチ島に旅立つ。タヒチを題材にした絵が多い。

ゴーギャンの主な作品

タヒチの女（浜辺にて）

制作：1891年
縦横：69×91cm
所蔵：パリ、オルセー美術館

３人のタヒチ人

制作：1897年

自画像（レ・ミゼラブル）

制作：1888年
縦横：45×55cm
所蔵：アムステルダム、ファン・ゴッホ美術館　

イア・オラナ・マリア

制作：1891年
縦横：113.7×87.7cm
所蔵：ニューヨーク、メトロポリタン美術館

タヒチの言葉で「アヴェ・マリア」の意味

自画像

制作：1893年
縦横：45×38cm
所蔵：パリ、オルセー美術館

われわれはどこから来たのか　われわれは何者か　われわれはどこへ行くのか

制作：1897-1898年
縦横：139×374.5cm
所蔵：ボストン美術館

フィンセント・ファン・ゴッホ

Vincent van Gogh
1853～1890年
オランダ生まれ、主な活動はフランス

現在ではゴッホと言えば知らない人はいないが、生きている間に売れた絵は１枚だけである。そのため生活費のほとんどを弟テオに援助してもらっていた。

ゴッホは南フランスのアルル地方に画家仲間を集めて、みんなで創作活動に打ち込みたいと考えていた。34才のとき、仲間達に手紙を送ったゴッホは先にアルルに行き「黄色い家」で待っていたが、来てくれたのはゴーギャンだけであった。

ゴッホがアルルで一人、みんなを待っていた頃に描かれたのが「ファン・ゴッホの寝室」。一人暮らしの部屋に置かれた２つめのイスから、ゴーギャンの到着を待ちわびるゴッホの心情が伝わる。

ゴッホは浮世絵からも影響を受けており、影が描かれていない浮世絵を見て、浮世絵が描かれた日本という国は、影ができないくらい日の光に満ちた明るい国だと考えていた。

ゴッホとひまわり

ゴッホといえば「ひまわり」の絵が有名だが、実はひまわりには12枚の絵がある。この12枚のひまわりは、画家仲間を集めていっしょに創作活動に打ち込むために用意したアルルの黄色い家に飾るために描いたという説がある。

ゴッホの主な作品

15本のひまわり

制作：1888年
縦横：93×73cm
所蔵：ロンドン、ナショナルギャラリー

12本のひまわり

制作：1888年
縦横：91×72cm
所蔵：ミュンヘン、ノイエ・ピナコテーク

5本のひまわり

制作：1888年
縦横：98×69cm
所蔵：第二次世界大戦により焼失

3本のひまわり

制作：1888年
縦横：73×58cm
所蔵：アメリカ、個人蔵

包帯をした自画像

制作：1888年

夜のカフェテラス

制作：1888年
縦横：80×65cm
所蔵：クレラー・ミュラー美術館

ファン・ゴッホの寝室

制作：1889年
縦横：57.5×74cm
所蔵：オルセー美術館

「ファン・ゴッホの寝室」または「ゴッホの寝室」、「アルルの寝室」と呼ばれることもある。同名の作品が3点あり1888-1889年に描かれている。写真は1889年に描かれた３枚目の絵。１枚目はゴッホ美術館、２枚目はシカゴ美術研究所、３枚目はオルセー美術館に所蔵されている。

星月夜

制作：1889年
縦横：73×92cm
所蔵：ニューヨーク、近代美術館

カラスのいる麦畑

制作：1890年
縦横：50×103cm
所蔵：ゴッホ美術館